Musique Lab 2 - Un environnement d’aide à la pédagogie musicale”, Actes des Journées d’Informatique Musicale – JIM’07

d’aide à la pédagogie musicale développé depuis trois ans par l’Ircam sous la double prescription du Ministère de l’Education Nationale et de la Direction de la Musique et de la Danse du Ministère de la Culture [10]. Il s’adresse aux élèves et enseignants de collège et de conservatoires, pour lesquels de nombreux contenus sont disponibles. L‘ambition de Musique Lab 2 est de faire entrer les outils de la recherche musicale et de la création contemporaine dans les salles de classes, en leur donnant une forme compatible avec cet environnement. Pour y parvenir, un travail de terrain a été mené avec des équipes d’enseignants pour en articuler les principes. 1. PRINCIPES DE BASE La ligne pédagogique est définie par l’enseignant, l’environnement doit faciliter sa logique et non l’orienter. En 1994, trois chercheurs américains ont mis en évidence la prépondérance du rôle de l’enseignant sur les méthodes pédagogiques employées [11]. Il est par ailleurs très rare de voir un enseignant suivre à la lettre une méthode pédagogique donnée, en fut-il l’auteur. Un cours s’articule souvent autour de multiples principes empruntés à un corpus de connaissances et d’expériences maîtrisées par l’enseignant, et utilisées d’une manière originale pour répondre à une situation particulière. C’est la raison pour laquelle Musique Lab 2 a été conçu pour permettre une multiplicité d’approches pédagogiques librement élaborées par l’enseignant sans en utiliser une en particulier. Son architecture s’articule autour d’un établi de composition permettant trois postures essentielles qu’ont dégagées les analyses de cours préalables: la compréhension, la contemplation, l’action. Ces trois principes forment les briques de base à partir desquelles Musique Lab 2 est en mesure d’assister des enseignants, d’enrichir l’espace de travail des élèves et de s’adapter à des pédagogies multiples